一个精神病医生的朋友发誓他经常在戴着耳机听Into the mystic的时候，触摸到某种更高的真理。几天前的一个晚上，一个四十余岁的女人在无意间听到Morrison的名字时，欢呼道，“他是我的男孩。我有他第一张专辑DDTupelo Honey，是三年前买的。”当问及为什么时，她眼眶湿润了：“嗯，它很温暖…是我父亲曾经热爱的那种爵士音乐。”
Van Morrison的成长中不乏艰辛岁月。1945年8月31日，Van Morrison生于北爱尔兰贝尔法斯特(Belfast)的一个工人家庭，是家中唯一的孩子。那正是欧洲二战后的一片废墟的时代，几乎无法找到工作。他的父亲离开家，去了美国。父亲在底特律当了几年铁路电工。Van Morrison听着父亲收集的爵士和蓝调音乐长大了。他听Leadbelly、John Lee Hooker和Ray Charles，也听Jimmie Rodgers，Hank Williams，Carl Perkins和Elvis Presley。
Morrison12岁开始唱歌，13岁开始玩吉他、萨克斯和口琴。他刚上高中时加入了附近的几支乐队，这些乐队的名字更多是纪念塞弗城，而非贝尔法斯特。“我曾参加一个名为Deanie Sands and The Javelins乐队。漂亮的Deanie和我是主唱，我还弹吉他。我们玩country-blues-rock风格的音乐。”离开The Javelins乐队后，Morrison很长时间里都在贝尔法斯特的俱乐部里玩音乐，美国的蓝调音乐人，如Jesse Fuller、John Lee Hooker、Memphis Slim和Champion Jack Dupree等都定期光顾这些俱乐部。
16岁时，Morrison从高中辍学，成为职业音乐人。他跟一支名为The Monarchs的乐队从英国巡演到美国，在一些乌烟瘴气的俱乐部里每晚演出五场，这些俱乐部坚持让他们像点唱机一样高声演唱。他回忆到，“在一些俱乐部里，如果我们不至少返场三次唱What'd I Say，就会被观众痛殴。”对于Van而言，这是一次巨大转折：“我尚未成年，每到一个国家就必须从英国使馆中拿到特别许可证。我们在德国干了很长时间，在那里的美国军事基地，或诸如海德堡的奥登科勒、法兰克福和科隆的俱乐部里演唱。”除了演奏萨克斯、竖琴和吉他外，Van还经常顶替贝司手和鼓手。国外的这几个月演出混乱但愉悦，那是在局促而充满汗臭味的后台化妆室里、火车上、饭店里的一段岁月。他明白了什么是巡演中令人厌烦和多余的事情。
Van Morrison在那十年间一直做得非常“专业”DD他探索并超越了自己所继承的传统主流传统音乐。而当他的音乐风格发生变化时，他本质的生命力DD追求完美音乐和真诚的精神却一直延续下来。Van Morrison成为现代流行音乐中最重要的艺术家之一，只是也可能是最害羞的一位。（婉子）
Van Morrison专辑列表：
1 Blowin’ your mind! 1967
2 Astral weeks 1968
3 Moondance 1970
4 His band & Street choir 1970
5 Tupelo honey 1971
6 Saint Dominic’s preview 1972
7 Hard nose the highway 1973
8 It’s too late to stop now 1974
9 Veedon fleece 1974
10 A period of transition 1977
11Wavelength 1978
12 Into the music 1979
13 Common one 1980
14 Beautiful vision 1982
15 The inarticulate speech of the heart 1983
16 A sense of wonder 1985
17 Live at the Grand Opera House Belfast 1985
18 No guru, No method, No teacher 1986
19 Poetic champions compose 1987
20 Irish heartbeat 1988
21 Avalon sunset 1989
22 The best of Van Morrison, Vol.2 1989
23 The best of Van Morrison 1990
24 Enlightenment 1990
25 The bang masters 1991
26 Hymns to the silence 1991
27 Too long in exile 1993
28 A night in San Francisco 1994
29 Payin’ dues 1994
30 How long has this been going on? 1995
31 Days like this 1995
32 Tell me something: songs of Mose Allison 1996
33 The healing game 1997
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范．莫里森原名乔治．伊凡．莫里森（George Ivan Morrison）,1945年8月31日出生于北爱尔兰的贝尔法斯特,她的母亲曾是一名爵士歌手。受家庭影响，他很小就对布鲁斯和爵士乐有浓厚的兴趣，15岁那年他就离开了学校去玩音乐了。他于1963年组织了“他们（Them）乐队，出版了两张专辑《他们》和《还是他们》（Them Again），其中有几首单曲《亲爱的不要离开》（Baby Please Don’t Go）、《夜晚来临》（Here Comes the Night）、《格洛丽亚》（Gloria）和《神密的眼睛》（Mystic Eyes）。在全美巡演后，莫里森对美国的音乐商业感到失望，于是又回到爱尔兰。后来，制作人伯特．伯恩斯（BERT BERNS）邀请他重返美国为伯恩斯新成立的公司录制唱片，莫里森答应了。他的第1张单曲《棕色眼睛的姑娘》（Brown Eyed Girl）于1967年进入了美国排行榜前10名。他的头两张个人专辑都是在此时期发表的，中包括经典之作《让你心醉神迷》（Blowin’Your Mind,1968）。而后他推出了专辑《星际星期》（Astral Weeks）。莫里森在1970年推出《月宫舞》（Moondance）。1973年，他得在一支10人乐团“苏格兰灵歌管弦乐团”的陪同下，开始了他的首次大规模欧洲和北美洲巡演。《维登．费利斯》专辑问世后，他暂别摇滚舞台。
1977年复出。录制了唱片《转变时期》（A Period Transition）；1978年又录制了《波长》（Wavelength）；1979年推出了《走入音乐》（Into the Music）；1980年专辑《普通一员》（Common One）发表；专辑《美景》（Beautiful Vision）于1982年出版；《无法诉说的衷情》（Inarticulate Speech of the Heart）于1983推出；1984年《贝尔法斯特大歌剧院现场》（Live at the Grand Opera House, Belfast）发行；《奇念》（A Sense of Wonder）于1985年面世。在80年代的音乐中，莫里森追求的是纯精神主题，具有乡村流漫主义情调。这些音乐充分体现了莫里森致力于对音乐本身内涵的挖掘，把它作为“一种治疗的力量……一种药物”来加以阐述。
《现在为时已晚》（It’s Too Late Stop Now, 1974）则收有他鼎盛时期的现场演出。
1988年，他与“酋长”（The Chieftains）乐队录制了一张爱尔兰传统音乐专辑《爱尔兰人的心跳》（Irish Heartbeat）；1990年，出版了《范·莫里森精选辑》（The Best of Van Morrison）。此后莫里森几乎每年都要出版一张专辑。1995年，他出版了《像这样的日子》（Days like this），这是他第22张专辑，内容大都是他28年来的首次出版的作品。同年年底，他录制出版了一张爵士乐专辑《这还要持续多久？》（How Long Has This Been going on?）。1年后，他录制了一张向爵士钢琴家本·协兰（Ben Sidran）和阿利森（Allison）致敬的专辑《莫里·阿利森之歌：告诉我点什么》（Songs of Mose Allison: Tell Me Something）。1997年初，他出版了专辑《治疗的游戏》（The Healing Game）。 作者: bidaonan37 时间: 2005-10-2 12:17
我买的就是这张，比较新的
尽管同姓Morrison，尽管同是各自乐队的核心，尽管同是六七十年代摇滚乐坛的巨星，但范·莫里森（Van Morrison）和吉姆·莫里森（Jim Morrison）走的却是完全不同的两条道路。当后者选择用生命做引点燃人生，挑战疯狂和死亡时，范·莫里森却选择了一个人孤孤单单、平平静静地上路，且不是向前，而是一步步倒退着走，追根溯源，在历史的长河里寻找生命的闪亮。所以直到2003年的年底，我们还能从唱片架上找到这位将近60岁的老头的新唱片，而专辑的发行公司又正好是以出产古董级爵士乐出名的Blue Note，这一绝配倒是相当具有其内在的合理性的。</P>
<P> 毫无疑问，范·莫里森在流行乐坛就是一个全能性音乐人，从1967年离开Them乐队并在1968年发行第一张专辑《Astral Weeks》开始，他就巧妙地在流行音乐中融合进了节奏蓝调、爵士、布鲁斯、凯尔特音乐甚至古典音乐等元素，随着年纪渐长，他的音乐也越来越接近布鲁斯与爵士的根源。</P>
<P> 在这张新专辑里，包含了范·莫里森艺术生涯上许多里程碑式的作品，而且他还邀集了诸多职业的爵士乐手为这张专辑演奏，这不仅让我们可以有机会重温经典的韵律，还能在一份巧妙的精致中享受把玩历史的愉悦。《Stop Drinking》以Lightnin’ Hopkins的调子打底，给我们展现了摇滚乐在初期和布鲁斯似分未分时略带粗糙的律动。《Too Many Myths》里有最纯正的布鲁斯吉它，仿佛嫌原声不够还加上了电声特有的滑音，在铿锵有力的节奏中，音乐尤如幻化成一杯微涩的黄酒。而《Saint James Infirmary》则用了慢拍的新奥尔良爵士曲风，由范·莫里森自己吹奏的中音萨克斯（Alto Saxophone带着一丝忧怨，带着一丝诡异，让这种原本是豪华夜总会的笙歌竟充满了一种不安的迷幻味道，范·莫里森带有黑人Soul韵腔的声线更流露出人之为人的苦楚和悲伤。《Once In a Blue Moon》、《Meaning of Loneliness》和《Little Village》的歌词都是文学色彩极具浓郁的诗化的音乐，而从中我们也可以感受到他那份曾经影响无数爱尔兰艺人的独特魅力。当然你也别忘了用心聆听《Gold Fish Bowl》和《Fame》这样极具个性色彩的作品，这里面没有所谓大无畏的革新和实验精神，有的只是一份水到渠成的洒脱和随性，人越老就越越潇洒，而范·莫里森绝对就是这种可以对号入座的老头子。2004年8月的最后一天，就是这老头虚岁60的生日，相信他在迈过这道岁月的门坎后，唯一要做的还是继续倒退着走，走回历史的流光波影里，在先辈的血河中贪婪地游着，当然了，我还会和他共祝这一时刻，因为鄙人啊正是和这老兄同月同日生的。</P></td>
</tr> 作者: bytheway 时间: 2005-10-2 17:32
